LA BANDA DE LURZU – TEHAGOLAPRENSA

Con el fútbol como territorio de disputa, identidad y refugio —una pasión que hoy resuena con especial fuerza—, La banda de Lurzu construye un retrato generacional atravesado por la música de los años noventa, donde el rock nacional funciona como pulso emocional y memoria compartida. Una historia sobre la amistad, la pérdida y ese instante preciso en el que la adolescencia se termina.

La obra narra la historia de cinco amigos que atraviesan su adolescencia en el barrio de Parque Patricios. Entre tardes eternas de vereda, partidos en la canchita, salidas a bailar y planes de verano, el grupo construye un mundo propio donde la amistad parece inquebrantable y el tiempo, infinito.

Todo comienza en una noche de verano, en una casa de campo, durante una típica pijamada adolescente: pizza, música, cartas y confidencias. Pero lo que empieza como un ritual de amistad pronto se ve atravesado por un conflicto que escala más allá del juego. Al intentar recuperar su lugar en la cancha frente a un grupo mayor, deberán enfrentarse no solo con otros, sino también entre ellos mismos.

En ese cruce entre el deseo de pertenecer, el miedo y la necesidad de afirmarse, la banda empieza a resquebrajarse. Un hecho inesperado los obliga a crecer de golpe y transforma para siempre ese verano que parecía uno más.

Instagrams del equipo: @sergioalbornozok @coty.safe @andreee.ramirez55 @marvalmaggia @lulimanzolido @mel.loscalzo @lourdesvarela_

SERGIO ALBORNOZ

Director, actor, docente e investigador. Es socio fundador de Teatro Quirón y actual director general de La Fusión Teatro, donde también cofundó el Laboratorio de actuación frente a cámara, espacio en el que dicta talleres desde hace más de seis años.

Como director audiovisual, realizó los cortometrajes y películas “Eso que también somos”, “Proyecto L 2015”, “Con el diablo a 3 pasos”, “La señal”, “Dago”, “Final”, “Debajo de tu cama”, “M&M”, “Obertura” y “Recién casados”. Actualmente dirige el cortometraje “El encuentro”, adaptación de una obra de Silvina Ocampo.

En teatro, dirigió obras como El adiós no se dice, La segunda vez que fui feliz, Anyway, Ese lado, Cómo le pondrías, Parloteos y Devil. Como actor, participó en Te amo, una odisea intergaláctica de Pilar Boyle.

Desde 2013 se desempeña como docente en la Universidad Nacional de las Artes, donde es titular de cátedras de actuación frente a cámara desde 2018. Participó como expositor en congresos de la Universidad de Palermo y cuenta con publicaciones académicas sobre actuación y lenguaje audiovisual. Actualmente cursa la Maestría en Teatro y Performance en la UNA.

LOURDES VARELA

Actriz, directora, guionista, docente y gestora cultural. Se encuentra finalizando la Licenciatura en Actuación en la Universidad Nacional de las Artes, donde también desarrolla su formación en dramaturgia y guion.

Como actriz, participó en diversas obras teatrales, entre ellas Una vida en otra parte de Sebastián Suñé —por la que recibió el premio a Actriz Revelación en los premios Luisa Vehil—, Cosa hecha, 400 D.S. – 400 años después de Shakespeare y Desanimadas en Microteatro. También formó parte de lecturas dramatizadas en el Teatro Moscú y de producciones audiovisuales independientes.

Se desempeñó como asistente de dirección en teatro y Microteatro, trabajando junto a directores y elencos diversos. Como creadora, es directora y guionista del cortometraje independiente El tren de la alegría.

Desarrolla además una intensa actividad en gestión cultural como parte del Centro Cultural La Brújula, y en docencia, dictando clases de teatro y actuación frente a cámara para niños y preadolescentes. Complementa su formación con danza, canto y música.

CONSTANZA SAFE

Actriz formada en Timbre 4 con Claudio Tolcachir, Daniela Catz y Cinthia Guerra, entre otros. Actualmente cursa la Licenciatura en Artes Dramáticas en la Universidad Nacional de las Artes.

En teatro, participó en obras como Los chismes de las mujeres, La puta respetuosa, La fabulosa historia de los inolvidables Marrapodi y Decadencia. En 2025 estrenó Poema ordinario de Juan Ignacio Fernández, dirigida por Maira Monteagudo, realizando temporada en Mar del Plata durante el verano 2026.

También se desempeñó como asistente de dirección en La versión infinita. En el ámbito audiovisual, participó en el cortometraje Alienación. Complementa su formación con entrenamiento en danza y acrobacia de piso y aérea.

MARTINA VALMAGGIA

Actriz en formación en la Licenciatura en Actuación de la Universidad Nacional de las Artes. Se formó con docentes como Sergio Albornoz, Pilar Boyle, Vanina Falco, Silvina Sabater y Federico Ottone, entre otros, y estudia dramaturgia con Natalia Villamil.

En teatro, participó en obras como 400 D.S. (Después de Shakespeare), Mi problema es peor que el tuyo y Amores raros, donde también se desempeñó como dramaturga. Formó parte de diversos proyectos de Microteatro, entre ellos Traición canina y Desanimadas.

En el ámbito audiovisual, participó en la película Retratos del apocalipsis (2024) y en distintos cortometrajes. También se desempeñó como asistente de dirección en proyectos teatrales y audiovisuales, incluyendo el cortometraje El tren de la alegría.

Desarrolla además actividad docente en espacios como La Fusión y el Centro Cultural La Brújula.

MELINA STEFANÍA LOSCALZO

Actriz y bailarina. Se formó en actuación con Sergio Albornoz, Toto Castiñeiras, Victoria Roland, Marcelo Savignone y Pepe Cibrián, y en danza en instituciones como ICA y Arte XXI, especializándose en jazz, clásico y contemporáneo.

Integra la compañía GIGANTE, dirigida por Toto Castiñeiras, donde participó como intérprete en obras de teatro físico como Dos (2024), Calentor (2023) y No es amor, es caos (2023). También forma parte de la compañía Kuyuy Cuerpo en Movimiento, con la que participa en propuestas que combinan danza, circo y teatro, presentadas en espacios como la Usina del Arte.

En teatro, participó del ciclo de monólogos Mi problema es peor que el tuyo y en la obra Una en tres. En cine, integró el elenco de la película Un trago en el infierno, dirigida por Pilar Boyle y Mariano Assef.

Cuenta con formación en disciplinas como yoga artístico —actividad en la que obtuvo el primer puesto en el Torneo Metropolitano 2022—, acrobacia y artes del movimiento.

LUCIANA MANZOLIDO

Actriz formada en el Laboratorio de Actuación con Sergio Albornoz y Pia Fonseca. Actualmente cursa la Licenciatura en Actuación en la Universidad Nacional de las Artes.

Participó en ciclos de monólogos en el espacio La Fusión y realizó formación en actuación frente a cámara en la UNA. Su recorrido incluye también estudios musicales en el Conservatorio Gilardo Gilardi, donde completó la formación básica en piano.

ANDRÉ VALENTINO RAMÍREZ

Actor, asistente de dirección y actor de doblaje. Se encuentra cursando la Licenciatura en Actuación en la Universidad Nacional de las Artes.

Se formó en actuación frente a cámara en el Laboratorio de Actuación y en doblaje en el ISEC, con Sergio Lonardi y Hernán Tracchia. Ha participado en prácticas actorales audiovisuales y desarrolla además tareas vinculadas a la asistencia de dirección y el acompañamiento de actores.

Cuenta con habilidades en idiomas —inglés avanzado e italiano intermedio— y en el desarrollo creativo de guiones.